10 pentru un disc – Ilinca

Text de Patricia Stoian

5 iulie 2026

10 pentru un disc - Ilinca

Voci feminine expresive, influențe balcanice și orientale, teatralitate și o doză de rebeliune: ILINCA ne poartă printre piesele care au format-o ca artist. 

10 pentru un disc cu ILINCA – una dintre cele mai versatile voci ale scenei românești.

Remarcată prin tehnica sa vocală unică, yodelling-ul, care a dus-o în semifinala emisiunii Vocea României în 2016, a reprezentat România la Eurovision Song Contest 2017, unde s-a clasat pe locul 7 în finala de la Kiev.

Din 2022, artist independent stabilit la Cluj, ILINCA explorează relația dintre tradiție și contemporan: albumul „Balkan Mama”, realizat alături de formația Gadjo Dilo, piesele „Sukarije” și „Canta Lautare”, iar de curând „Fetele”, un manifest al sororității care deschide drumul către primul său album solo, programat pentru toamna acestui an.

Ilinca a lansat „Fetele”, o declarație de iubire și admirație pentru femei

Am invitat-o să ne spună care sunt cele 10 piese care ar merita, în viziunea ei, să fie puse pe un disc.

În selectarea celor 10 piese am încercat să pun câte puțin din principalele zone muzicale care mă inspiră și mă fac să îmi amintesc de ce sunt artist. Recitindu-mi lista, mi s-a părut că toate au ceva în comun: sinceritatea. Îmi plac artiștii care nu se tem să fie intenși și care au o identitate foarte clară. Mă inspiră vocile care spun o poveste, muzica ce poartă rădăcini culturale și piesele care au curajul să provoace o emoție puternică. Am ales voci feminine expresive, care nu se tem să fie dramatice, influențe balcanice și orientale, energie, atitudine și teatralitate, piese cu încărcătură emoțională extremă, dar și o doză de rebeliune.

10 pentru un disc - Ilinca

1. Regina Spektor – Fidelity

This content is blocked because YouTube cookies have not been accepted.

Regina Spektor mi-a arătat că vulnerabilitatea poate fi spusă și cu umor, și cu delicatețe. Mi-a plăcut mereu felul în care scrie, aproape ca și cum ar purta o conversație cu ea însăși. M-a învățat că o piesă nu trebuie să fie perfectă ca să fie memorabilă, ci sinceră. Piesa asta am descoperit-o când aveam 12 ani, nu cred că înțelegeam ce cânta fata asta, dar simțeam. Ani mai târziu, încă simt ce simțeam atunci când am ascultat-o prima dată: curaj, sensibilitate, vulnerabilitate, feminitate.

2. Pink, Christina Aguilera, Lil’ Kim & Mýa – Lady Marmalade

This content is blocked because YouTube cookies have not been accepted.

Pentru mine, piesa asta este definiția feminității asumate și a bucuriei de a performa. Femeile astea patru laolaltă sunt pentru mine imaginea supremă a „Girl Power”. Am avut multe awakenings pe această piesă și în continuare, când o ascult, simt cum mă posedă toate puterile feminine, de la sexiness și senzualitate, până la rage și rebeliune.

3. Rage Against The Machine – Know Your Enemy

This content is blocked because YouTube cookies have not been accepted.

Piesa asta îmi amintește că arta nu trebuie să fie confortabilă. Poate să deranjeze, să pună întrebări și să oblige oamenii să privească dincolo de suprafață. Îmi dă curaj să îmi folosesc vocea, chiar și atunci când nu spune ceea ce ar prefera lumea să audă. Și îmi și dă o energie al naibii de mișto.

4. Mahala Rai Banda – Avante Me Fante

This content is blocked because YouTube cookies have not been accepted.

Cred că asta a fost prima piesă pe care am auzit-o de la Mahala Rai Banda. Am ascultat-o zilnic timp de vreo două săptămâni în încercarea de a înțelege cum poate să mă facă să vreau să mă ridic din pat să dansez la 5 dimineața. Are forță, libertate și o bucurie contagioasă. Am știut când am auzit piesa asta că am dat de aur. Ani mai târziu, muzica mea are influențele lăutărești și rome pe care le-am descoperit în această capodoperă.

5. Nai Barghouti – Longa Hijaz Kar Kurd

This content is blocked because YouTube cookies have not been accepted.

Este una dintre cele mai impresionante demonstrații de expresivitate vocală pe care le-am auzit. Vocea este un instrument, iar Nai Barghouti arată cu cea mai mare eleganță acest fapt. Îmi amintește că tehnica există ca să servească emoția, nu invers. O reascult mereu când simt că stagnez vocal, mă ambiționează să studiez mai mult și să mă perfecționez, dar mă și unge pe suflet. Un exemplu perfect de tehnică + sentiment.

6. Etta James – Something’s Got a Hold On Me

This content is blocked because YouTube cookies have not been accepted.

Etta James cântă cu o sinceritate incredibilă. Nu simți că interpretează, ci că trăiește fiecare cuvânt. Încerc mereu să caut genul acesta de autenticitate atunci când urc pe scenă, iar R&B-ul și gospelul m-au antrenat atât vocal, cât și expresiv. Cred că Etta James este iconică și va fi mereu, ne învață o lecție despre prezență și curajul de a simți fără rezerve. Piesa asta merită să fie pe orice disc.

7. Les Misérables – I Dreamed a Dream

This content is blocked because YouTube cookies have not been accepted.

Cred că asta este una dintre cele mai tulburătoare piese scrise vreodată. Am studiat piesa asta când aveam 16 ani și mi-a schimbat modul în care percep durerea în muzică. Unele melodii nu trebuie cântate, ci șoptite, urlate, plânse, interpretate imperfect, uman, vulnerabil. O ador pentru că te invită la o călătorie interioară spre supărări apăsătoare, iar câteodată, eu am nevoie să îmi pun câte o piesă și să o las să îmi facă exact asta.

8. Blackstreet feat. Dr. Dre & Queen Pen – No Diggity

This content is blocked because YouTube cookies have not been accepted.

Prima piesă cu rap pe care am învățat-o cuvânt cu cuvânt și care mi-a deschis orizonturile spre lumea Hip-Hop, de care nu m-am mai desprins niciodată. Groove-ul, armoniile vocale, producția atât de actuală după aproape trei decenii, pentru mine rămâne un reper al muzicii urbane.

9. Frank Ifield – She Taught Me to Yodel

This content is blocked because YouTube cookies have not been accepted.

Nu puteam să nu adaug piesa asta aici. Tehnici vocale excepționale, muzică ce exprimă libertate și un spirit ludic, piesa asta mi-a schimbat viața pentru că m-a făcut curioasă de orice. E yodelingul ciudat? Da. Dar cred că fix asta mă intrigă.

10. Lara Fabian – Je suis malade

This content is blocked because YouTube cookies have not been accepted.

În piesa asta, Lara Fabian nu cântă doar despre suferință, ci o face aproape palpabilă. Este o piesă la care mă întorc ori de câte ori am nevoie să-mi amintesc că muzica adevărată nu se ascultă doar cu urechile, ci se simte cu tot corpul. Una dintre piesele care m-au făcut să îmi doresc să cânt toată viața.

Evident că 10 este un număr prea mic pentru a vă spune despre universul muzical în care exist, dar cred că selecția mea vă va purta într-o călătorie cel puțin interesantă. Poate că unele piese sunt clișeice, iar altele foarte questionable, dar cam ăsta este fundalul sonor al creierului meu. Artiști intenși, voci care spun povești, rădăcini culturale și foarte multă sinceritate.

Ascultă 10 pentru un disc cu Ilinca și pe Spotify:

This content is blocked because Spotify cookies have not been accepted.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *